Нагаева Ксения Вячеславовна родилась в городе Петропавловск, Северо-Казахстанской области, республики Казахстан 24 февраля 1992 года.
На данный момент времени живет и работает в Санкт-Петербурге.
В 8 лет увлеклась искусством и связала с этим всю свою жизнь. После окончания художественной школы был период экспериментов и становления как художника. Писала акварелью, пастелью, изучала линогравюру и ксилографию, масло, но по итогу выбрала для себя акрил.
С 2014 года является участником различных российских и международных выставок. Её работы находятся в частной галереи «Арт-Пантеон», где она проработала с 2014 по 2020 год и создала около тысячи панно в категории: «Утраченные храмы мира и России», «Особые святые места», «Природные храмы», «Храмы стран мира» и личных коллекциях в России.
С момента окончания Университета, художница активно развивалась в декоративно-прикладной живописи, постепенно формируя свой будущий художественный стиль и любовь к абстрактной живописи. Работая над каждым новым панно для галереи, художница пыталась находить все новые методы изобразительных средств для передачи изображения. Это был свой изобразительный язык, основанный на личностном, философском восприятии окружающего мира. Большое внимание уделялось поверхности живописного произведения, самой картинной плоскости, имеющей огромное значение для формирования пространства изображения. Постепенно, манера изображения на панно становилась все более обобщенная и декоративная, мазки пастозными и грубыми, детали стали уходить на второй план, а главными становились цвет, формы и настроение, которые они несли с собой.
Период работы на галерею (2014-2020гг.), во многом стал базисным и сформировал глубокое понимание таких тем, как: история, связь религии и философии, культура людей их миропонимание и взгляды на жизнь, обычаи, традиции и ритуалы. Все это в той или иной степени будет заложено в основную идею будущих картин.
В 2017 году художница переезжает в Санкт-Петербург, все еще продолжая сотрудничество с «Арт-Пантеон».
В 2020г. становится членом РОО ТС «Евразийский художественный Союз», Гильдия: Живопись, Секция: Абстрактная живопись. Продолжает свою художественную и выставочную деятельность уже при Союзе художников. В данный момент времени, художница покинула ряды Евразийского Союза.
2019г. был годом поисков и попытками уйти от декоративно-прикладного искусства. В этот период была написана картина «Абстракция 27». Она исполнена в манере раннего абстрактного экспрессионизма, где в окончательном варианте цвет, фактура и грубая физика, резкие и плотные жесты нанесения краски, буквально пронизывают холст. Эта манера письма сохраниться и в следующих работах автора.
2020 год стал переломным в живописной практике художницы. После вступления в союз художников Нагаева Ксения стала больше внимания уделять работе с цветом и формой, все больше отдавая предпочтение абстрактной и эмоциональной живописи. В этот период была создана серия абстрактных работ: «Солнце» 2020г. «Абстракция 79» Работа – переживания эмоций утраты, личный диалог с объектом утраты. А также была завершена работа «Нежность» (абстрагированная попытка, по средствам грубых форм, текстур и цвета, передать неповторимость моментов).
С этого момента характер композиций, особое решение поверхности формируют специфическую динамику полотен Нагаевой Ксении. Глубоким фактурным слоем прямо на холсте художница создает густую палитру, на которой технично и точно формируется её творческий замысел.
Автор нашла свой почерк, свои технические приемы с использованием мастихина, рельефных текстур и вспомогательных материалов (картон, кружева, грубых тканей и т.д), что дает возможность сделать живопись объемной, многослойной и многозвучной. Её живопись фактурна. Мазки ритмичны и свободны. В экспрессии цвета и эмоциональности передачи – чувство умеренности и вкуса.
Также в 2020 году художница пишет триптих «Искусство формы». В основе работы лежит членение пространства на линии и фигуры, за счет чего добивается чувство единства формы. Основная идея: выстроит композицию холста лишь по средствам простых форм.
Холст «Кислород» 2020г. В данной работе использовалась чистая краска, прямо из тюбика, чтобы экстремальным цветом выразить свои экстремальные чувства.
В этот период и по настоящее время пишется серия миниатюрных работ, основная идея которых – быстро, без исправлений, подручными средствами и сразу на холсте изобразить абстрактную композицию, исключительно как воплощение чистых, беспримесных эмоций на холсте.
В 2021 году был написан холст «Urbanus» (философская работа, отражающая губительное влияние человека на окружающие его пространство, дошедшее до крайности и то, как человек сам измучен в созданном им мире) в смешанной технике, эта работа заложила будущий тренд всех последующих композиций Нагавеой Ксении. Идет изучение всех возможностей работы с объемами и фактурами в живописи, все больше внимания уделяется первым, подготовительным слоям. В работе все чаще используется фактурная паста, грубые текстуры, песок. Мазки все свободнее и объемнее, цвета чище.
Смешение и богатство ассоциаций, которые вызывают картины, становятся характерны для творчества художницы. Главной ее целью является возможность создавать целые ансамбли, что будут звучать в гармонии с вибрациями её переживаний. И чем дальше, тем больше художница своими работами пытается скорее показать зрителю что-то, нежели сказать или оставить глубинный смысл. Хочет заставить своего зрителя чувствовать, ведь все объяснения должны исходить из завершенного опыта переживания между картиной и ее наблюдателем.
